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编剧拼到最后，都是在拼格局与审美
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- 日期 : 2017-06-27
编剧拼到最后，都是在拼格局与审美
华语版《深夜食堂》播出遭遇的种种恶评，让主创团队和男主角黄磊都沦为众矢之的。导演蔡岳勋不堪压力，只好避重就轻的就剧中满屏的植入广告向观众道歉。
《深夜食堂》的口碑扑街，再次印证了剧本这个“一剧之本”的重要性。
众元传媒作为影视行业的新生力量，却十分重视影视项目的“根基”。前段时间，众元传媒合伙人、编剧周荣扬就作为评委受邀出席了「如戏·故事+」剧本创意大赛。
周荣扬
编剧，作品有电影《大明劫》、电视剧《斩首》等。
圣堂编剧工作室早期成员，现为众元传媒合伙人。
（以下部分内容转自公众号：如戏）
周荣扬最近正在着笔于凤凰传奇影业将今年开机的电视剧《斩首》的剧本。该剧改编自著名作家赵本夫的小说《浦口·1911》，是一个清末到民国初年的传奇大戏。
面对如今的大IP改编热，周荣扬在「如戏·故事+」剧本创意大赛上，面对新手编剧们直言，推崇大IP、迷信大数据对于创作本身并没有帮助，千万不要去迷信这些。
大IP在改编难度上对于编剧更是严苛的考验，编剧要做到抛开以往的经验和对大IP本身的固有观念及束缚，最好的状态是以一个新手第一次写作时的状态，充满热情，爱上自己的故事。
周荣扬在拜访赵本夫老先生时，老先生提到「作为原作者，我深知改编不易，但只要在保留原作核心的情况下，放手去改，千万不要因为原作的存在而畏手畏脚。」如此虚怀若谷的魄力，对比时下各色 IP 作者出于利益对于编剧与改编的种种苛刻条件，高下立见。
擅长撰写历史题材的编剧周荣扬在谈到“人物动机与所处时代的关系”时，也给予了自己的答案。
「大事不虚，小事不拘」，所有出现在他剧本中涉及到的历史，包括年代特点、有迹可循的大事件是一定要力求准确的，但是这个人物在历史的成长中是如何自处以及他当时的状态是怎样的，只能根据有限的资料去推断，而只要他的行为动作是符合当代（此处的当代指人物所处的时代）风貌就是可以的。
比如《大明劫》中吴又可在史料中的描写少之又少，相对的本片另一个主角孙传庭的生平却是有料可考的，比如他的仕途、从军过程到战死等等，如何将二者联系在一起并展开一个合理的假设和想象，这就是编剧该做的事情。
现在许多新手编剧都沉迷于写作技巧，甚至认为只要掌握的所谓的技巧就可以一步登天，像有一些编剧培训班提出用“三幕剧”的形式，把三幕剧分成 12 个模块以此造成一种所谓的结构主义速成攻略来哄骗编剧。对此周荣扬认为各种编剧理论或者其他的辅助手段其实都是工具，作为使用工具的人来讲，各有各的道理，但每一种理论始终都是有短板的，打动人的不是技巧，不是工具，是故事本身。
就像电影《大明劫》中吴又可提到瘟疫和伤寒的区别时说的一样：伤寒之邪通过肌肤传入，就像浮云没有根基，下药即除，疫邪藏在膜原，就根深蒂固了。
技巧再华丽也是治标不治本，想解决藏在膜原的疫邪就必须从根着手。许多演员都曾坦言体验生活的重要性，其实对于编剧来说，体验生活更为重要。编剧需要带着人物的状态，摸索他当时可能生活的环境，也就是周荣扬提到的，编剧是需要懂表演的。
在写《大明劫》剧本时，周荣扬坦言他并不是一个中医粉，但主人公是一个中医，编剧也就理所当然要对中药非常了解，于是他做了两件事，一是搜集近三十万字的相关资料，二就是去中药房按照药方的剂量亲自去煮、去尝、去闻、去感受。
周荣扬提到当时照方抓药和熬煮中药，主要是为了感受那些药材的形状气味、甘苦程度，甚至要直观看到熬出来的药汤是什么浓稠度，这样在下笔写人物时，他才能做到心里有谱。
编剧通过体验人物生活状态、模仿人物行为间接体验人物心理固然重要，职业编剧的体验生活不能每次都临时抱佛脚，突击找专家请教，而是要平时就得多观察积累。用心在生活中感受经常接触到的人和事，去探寻周围人背后的故事，此时此刻就有了编剧自己的观察角度和结果，这相比阅读和观影来说，更加直观地获得了一手经验。
甚至编剧能通过今天的“都市房奴”，感受到未曾生活的唐朝长安城里，那些哀叹“居不易”的人的情绪和行为。看到了前者，就能想象到后者，人物的困境古今无有不同。
编剧将所有生活的体验及参考资料的搜集都反馈到剧本的创作中，可以更加准确的把握人物的心理、状态及人生发展路线。
对于类似吴又可这种历史上真正存在的人物在创作的时候会有参考资料。但有人问到如果是潘金莲这样虚构的人物，长期被当作荡妇的形象存在与人们的意识里，这样的人物又是如何创新的呢？
周荣扬回答时举例说李碧华和魏明伦都在当代写过潘金莲，他们在创作的时候就曾引起了学界的争议，认为在为这样一种形象翻案。
但周荣扬觉得其实这只是换另一种形式的表述。不同时代的文化教育思想和当下迭加交织，每个人有自己的坐标体系，选择的人生路径宗教信仰兴趣爱好等等，有无数分岔路口。每个编剧的格局和审美，就是在无数的分岔路口无数次选择的结果。
编剧展示出来的风格，总会有观众感受到并且选择它。当编剧的格局和审美比时代走得快一点或慢一点的时候，看的观众会少一点。但编剧的表达和时代的脉搏接近同步时，共鸣会产生，看的人自然就多了。
对于编剧的个人发展，周荣扬坦言如今作为众元传媒的合伙人，会更加重视编剧在整个影视行业的重要性，公司投资制作的项目也会更加重视剧本的精彩程度。
众元传媒主要从事院线电影、网剧、及综艺的投资、出品与制作与。最近正在筹备的网剧《三年二班》也正在招募演员阶段。
《三年二班》根据真实原型人物改编，讲述了在1990年的北京，军区大院的好学生与隔壁胡同串子的青春友谊，可谓是一墙之隔，两个世界。
《三年二班》剧本项目组采访了30多位原型人物，深度了解了6位主人公20多年的青春记忆。作为《三年二班》的艺术总监，周荣扬透露该剧的主创团队也都是电影级的配备。在没有大IP、流量明星的情况下，作品本身的品质才是众元传媒最看重的元素。
提到演员的招募，周荣扬也发微博称拒绝不敬业的鲜花鲜肉，演员的演技及角色的契合度要放在首要考虑条件。
周荣扬：“鲜花鲜肉那些流量明星刷出的流量，比不上他们对作品品质的伤害。那么多IP剧纷纷扑街，那么多流量明星抠图尬演，《深夜食堂》华语版2.3分的纪录，就没有人感到羞愧吗？观众需要新鲜的面孔，但更需要尊重。这尊重来自于专业度，我们相信戏保人，而不是人保戏。演员选上之后，围读剧本是基本要求，还会有一段时间的培训，有老师会和他们讲九十年代的北京，还会有台词口音方面的课程。所以，有志于表演的年轻演员们，请把你们的简历发过来吧。”
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