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- 日期 : 2017-07-13
写好剧本对白的4条基本规则
剧本中三个基本要素:视觉、声音和气味。对白本身必须是值得倾听的。它必须是奇特的、有节奏的、迷人的声音。
基本规则1:编剧不是按字数获取酬劳。
正确的做法是——简洁:用很少的(语言或其他)去表现很多的内涵。
每写一句对白时,编剧都必须问自己:这句话使情节有所进展了吗?这句话能否告诉读者关于人物角色的新内容?即使它达到了这两个目的,有没有更简洁、更新颖、更有效率的方法能够达到同样的目的?
直截了当:
让剧本中人物的对话出现“我认为”(I think)这样的词汇是不可原谅的。我们当然地认为,人物角色说的话就是他认为的。没有任何一句对白是必须加上“我认为”这几个字的。
“你知道”(You know)是另一个说话和写作中出现的大毛病。依我看,任何一个作家如果使用“你知道”这个短语,就应该被立即被轰出影视编剧工会。
对白不能使方言俚语:
电影创作是由很多艺术家们合作进行的。
节奏的方法:
用于阅读的书面文字和用于大声朗读的书面文字是截然不同的。
电影对白就是这样:不是现实生活中说的话,而是电影里说的话,是真实对话的整体效果。
要让你的剧中人物争论,要让每一句对白都向下一句对白发起挑战。
不要让任何两个人彼此一致。一旦达成一致,就会变得无聊。当然,严肃的对峙和轻巧的口角之争是有区别的。
一个作家与其在家里冥思苦想地编造对白,不如想象自己在一个公共场所,比如说公园或餐厅,听一对陌生夫妻对话。
基本原则2:建议编剧们要把他们的剧本看做一场从头至尾贯穿始终的争执。
在我们的生活中,共识和协议是一个重要的部分,但在艺术中,它不是。人们在真实生活里说的话是乏味的。
在电影里,人物角色的说话必须有内容和目的。
只有提供完整的、拼写清楚的应为词汇……所以不要再剧本中做任何指示。
不要让影片人物再说他们已经告诉过我们的话。
重复远远不能强调观点,而是会减弱它。
基本规则3:不要让影片中的一个人物告诉另一个人物观众已经知道的信息。
无聊是自然的。
已故的英国作家哈罗德•品特(Harold Pinter)经常在他的戏剧作品中运用简短的无关紧要的闲聊来表达剧中人物之间潜在的巨大冲突,取得的效果时好时坏。
太多的编剧是控制狂。
只要编剧觉得合适,他们常常希望强迫演员说话停顿或者表示犹豫。可是,精彩的对白会自然地传达停顿或者犹豫的效果。
机智的对白是让演员自己去发现它的微妙之处。
我们都是胆小鬼。
一个好剧本是用视觉和声音来描述好的角色和好的故事。
尝试用不同的情绪去表达同样的对白。
基本规则4:不仅电脑和电子游戏是互动的,一切艺术也是互动的。
人们彼此间的交谈不是长篇大论的。
电影更喜欢听起来自然、快捷、简短、开门见山的对话。
与观众沟通的主要媒介一般来讲却是对话。
(来源:《剧本——影视写作的艺术、技巧和商业运作》 作者:【美】理查德•沃尔特译者:杨劲桦)